内蒙古艺术学院舞蹈学院原创当代游牧舞集《十三段》受邀沈阳艺术季展演
当辽沈的秋风漫过艺术节剧场的帷幕，由内蒙古艺术学院舞蹈学院青年教师锡林夫编创的当代游牧舞集《十三段》沈阳艺术季青年戏剧周优秀参演剧目专场演出于9月26日圆满落幕。此番，我们携植根草原文脉的诚意之作，从内蒙古奔赴盛京沈阳，告别旷野户外舞台，走进城市专业艺术剧场，在辽沈大地的艺术氛围之中，完成了一场意义深刻的艺术试炼，于聚光灯下沉淀创作思考，收获异地展演赋予的成长力量。
舞集名唤《十三段》，自带思辨的精神底色，藏着游牧文明关照世间百态的辽阔格局，温柔而有力量，克制却满含滚烫的生命表达。本作品由舞蹈学院编导教研室主任、蒙古国立教育大学哲学教育学博士、副教授、硕士研究生导师，锡林夫全程独立承担概念构思、创意架构与总导演工作。导演沉心守志，长久扎根民族舞蹈创作一线，拒绝浮于表面的风情演绎，以开阔的艺术视野，为整部舞作铸起精神风骨。参演主创为内蒙古艺术学院国家一流本科舞蹈编导专业，2023级舞蹈编导班11位有志青年创作者将课堂所思付诸舞台，把对草原文化的理解，尽数融于肢体表达之中。
当代民族舞蹈的传承创新，不在于简单复刻民俗符号，而是将千年游牧文化记忆，通过舞者 身体搭建传统与当下的对话。《十三段》打破传统舞剧线性叙事，舍弃繁复舞美包装，回归舞蹈本体。不追求程式化的整齐，追求呼吸与肢体共振，让肢体的舒展起伏，尽显草原文化独有的自由辽阔。
整部舞集包含莽原、苍烟、游吟、旷野、根茎、祈谷、枯沐、清涧、拘泥、窠臼、净尘、无垠、恩赐十三个篇章。一舞一重意境，一段一层哲思，既回望游牧族群的岁月过往，也叩问当代人的精神归处。导演把长风草木、枯荣涧水内化于舞者身体，运用独创“风草式”动律，追随自然节律，借游牧视角关照现代人的精神求索。
早在暑假作品赴北京天桥艺术中心剧场、宁夏贺兰民族艺术大会相继受邀展演，作品便收获业界高度认可。中国艺术研究院舞蹈研究所原副所长江东教授评价其突破民族舞固有范式，为本土化当代民族舞蹈提供宝贵范本；“舞蹈中国”“舞蹈学志”“舞影佳创”等业界专业自媒体都相继转载其刊发于《中国艺术报》的评论文章，让创作理念得到广泛传播。
本次沈阳艺术季专场观者云集，特别鸣谢沈阳市文化旅游和广播电视局，授予内蒙古艺术学院舞蹈学院、林ART创舞社“青年戏剧周优秀参演剧目荣誉证书”，这是《十三段》继上海、北京、宁夏，再一次走进不同城市的专业剧场，面向辽沈地域观众的重要实践展演。封闭剧场的观演语境，和户外舞台全然不同，沉静的剧场空间放大了肢体的情绪力量。沈城本地观众真挚的注视、落幕之时经久不息的掌声，带给我们全新的艺术感悟：艺术既可以绽放于旷野山河，也可以安坐于殿堂剧场，无论何种舞台，打动人心永远来源于作品本身的精神内核。挣脱内心窠臼，冲破思维拘泥，于旷野望见无垠，于历练收获恩赐，这正是《十三段》始终传递的生命哲思。
一场展演，一次淬炼，一程奔赴，一份初心。盛京秋日的舞台相遇虽已落幕，但《十三段》的前行脚步不曾止步。往后，我们将承载业内专家的赞许、各地观众的厚爱与每一次舞台沉淀下来的思考，持续打磨作品肌理，深耕民族文化根脉，不断拓宽创作的边界，让源自草原的当代舞蹈，奔赴更多城市的舞台。以赤诚热爱续写民族原创舞蹈的篇章，步履不息，潜心求索，在艺术的道路上不断精进。
